Skapa betydelsefulla projekt

Det tog ett tag innan Natan Dvir upptäckte fotograferingen. Vid 30 års ålder bytte han fokus från företagsvärlden till att bli redaktionsfotograf och fotojournalist, innan han till sist etablerade sig som konstnär och ställde ut på museer och i gallerier. Idag är Natan Managing Director of Education vid Houston Centre for Photography, och hans arbete har publicerats i många ledande publikationer jorden runt. Trots ett fullspäckat schema tar sig Natan ändå tid till personliga projekt, och till det använder han Sony Alpha 1.

”Ett projekt ger dig en avsikt och möjlighet att inleda ett djupare samtal”, säger han. ”Du börjar utforska olika idéer och situationer.” Natan tycker att det är viktigt att ett projekt gör det möjligt för fotografer att jobba med sina fotografier. ”Du måste verkligen analysera ditt arbete. Vilka idéer vill du lyfta fram och diskutera i den här serien och hur tar du dig an rollen som berättare?”

Natans senaste projekt, ”Subway Diaries”, bygger vidare på hans tidigare verk, ”Platforms” (2013–2017). ”’Platforms’ utforskade ensamhet i storstäder”, förklarar Natan. ”Jag tog bilderna med min digitala SLR, och när jag skrev ut dem, insåg jag teknikens begränsningar: det uppstod brus och skärpan försvann. Att använda mig av kraftfulla Alpha 1 gjorde verkligen stor skillnad för ’Subway Diaries’.”

När han fick frågan om vilken Alpha 1-funktion han gillar mest, hade Natan svårt att bara välja en. ”Det är en fantastisk kamera som gör allt jag begär av den: högupplösta bilder, jättebra resultat i svagt ljus – det finns inget dåligt att säga om den!” säger han entusiastiskt. ”Jag använder så många olika funktioner. Jag är särskilt förtjust i den stora sökaren och skärmen, speciellt i skarpt ljus. Det finns inga fördröjningar, och fokus är så snabbt och smart att jag aldrig missar en bild.”

Natan citerar Robert Capa: ”Om dina bilder inte är bra nog är du inte tillräckligt nära.” Denna filosofi styr Natans val av objektiv och är något som han tänker på när det kommer till sina projekt. ”Jag föredrar att vara nära mina motiv snarare än att ta bilder på håll”, förklarar han. ”Jag har Sony FE 16-35mm f/2.8 GM-, FE 70-200mm f/2.8 GM OSS- och FE 24mm f/1.4 GM-objektiven, men FE 24-70mm f/2.8 GM II är mitt favoritobjektiv eftersom det ger rätt balans för de situationer jag fotograferar, speciellt när det kommer till de fotoavstånd jag föredrar.”

Han tillägger att ”16-35mm kan vara värdefullt när jag behöver komma nära och fota en hel scen, men i allmänhet föredrar jag att använda 24-70mm och ta ett steg bakåt. 24mm är perfekt för svagt ljus, och 70-200mm är mitt val för kommersiella foton och porträtt.”

Som en del i sitt arbete håller Natan ofta i globala fototurer, som hoppar över populära turistdestinationer för att visa upp en plats verkliga berättelser, karaktär och anda. Vid sin senaste resa till Kuba valde han medvetet att undvika de klassiska bilarna och andra klichéer. ”Det uppstod många speciella ögonblick på Kuba. Det finns en bild med en kvinna som gick längs gatan med ett paraply, och jag anade vilken scen som skulle kunna utspelas. Men du måste fortfarande få till bilden.” Natan lyckades ta bilden han ville ha, och hans projekt sätter fokus på Kubas verkliga berättelser.

”En bild visar män som lastar sopor på en presenning innan det lastas in i sopbilen. Det är ett äckligt jobb, men de gör det med ett leende på läpparna. Fotoserien berättar en historia, och du förstår fattigdomen som finns här och människornas vardag på ett annat sätt.”

Fler berättelser trädde fram när Natan besökte en illegal gränsövergång mellan Mexiko och Guatemala. ”Vi ägnade några timmar åt att ta foton på båda sidor av övergången, och såg de människor och varor som smugglas över floden. Innan jag tog en enda bild, ägnade jag en kvart åt att bara iaktta allt, åt att försöka förstå situationen, och jag frågade mig själv, ’vad är det viktigaste i den här berättelsen?’”

I Todos Santos, en liten by i Guatemala, bär ursprungsbefolkningen väldigt distinkta dräkter. Männen bär randiga byxor och vit skjorta, och kvinnorna är ofta klädda i rött. Natan ville berätta en mer ingående historia istället för att bara ta individuella porträtt.

”Jag ville inte bara visa det dagliga livet för personerna som bär de här kläderna”, förklarar han, ”jag ville också visa skräddarna och marknaderna där tyget säljs, eftersom det är en del av historien bakom kläderna.”

Med sin Sony Alpha 1 och G Master-objektiven skapar Natan verk som berättar en historia som sträcker sig bortom en enda bild. ”Jag vill utforska olika kulturella, sociala och politiska fenomen”, säger han.

”Vissa ögonblick blir till jättebra individuella foton, men du förstår inte hela berättelsen från bara ett enda foto.” Han tillägger, ”att kombinera bilderna skapar ett annat intryck, en mer komplett upplevelse av det som händer.”